曰本后世的歌舞伎表演，这时代还在萌芽状态，属于下九流难登大雅之堂的玩意儿，正儿八经的表演还是要看“能剧”——由奈良时代从中国引进的“散乐”，后来再融合本土“猿乐”才成形，又在室町时代经观阿弥、世阿弥父子改良，成为贵族专属的“幽玄”艺术，以面具、程式化动作和宗教题材为核心。

鱼住彦四郎能从泉平次手里掏出一群人来办剧团，也是有经历的人，在京都和骏府都混过，算是半个文化人，最初追求的就是往能剧方向靠拢，很想当当“艺术家”，结果排戏之后，请了原野这位唯一的“弯津贵族”来品鉴，原野却看不懂——大概就像00后看京剧一样，一句话唱三分钟，一个动作摆三十秒，一切都慢到令人发指，怎么看怎么莫明其妙。

原野趁兴而来，败兴而去，唯一能看懂的东西就是“能剧”幕间用来热场的“狂言”，也就是大白话形式的插科打诨，原野俗人一个，全身上下没一根雅骨，也就只能看看这玩意了。

当然，也不是原野一个人看不懂，“鱼住流能剧”在弯津剧院上演之后，仅热闹了三四天就门可罗雀，差点倒闭，毕竟弯津人全是泥腿子出身，还不如原野有“艺术细胞”，看过的都表示钱全白了。

鱼住彦四郎大受打击，差点一蹶不振，但在痛定思痛之后，终于想明白了。

他现在是弯津人，该服务的群体也是弯津人，凡是原野以及弯津人看不懂的就是垃圾，不然他活该倒闭。想明白这一点后，他立刻把“能剧”扔到一边，把“狂言”当成表演主体，顺便还通过泉平次的关系，把阿满又请来指导了一番，这才又开始排新戏。

这么一路倒腾下来，现在弯津戏剧多少有点后世话剧或歌舞剧的意思了，或者说有点像小品大串烧，以逗人笑为主，只是依着时代惯性，每幕之中都还要夹杂一些合唱或独唱。

服装和布景也贴近弯津现实，甚至连故事主题都变了，不再以宗教神话、鬼怪传奇为主，而是取材自民间进行改编，要像原野说的那样“贴地气”。

犬公主、阿户等人看得代入感就挺强的，看着戏剧主人公松之丸在交不起高额年贡的情况下，挺身而出，智斗豪族武士，帮全村人脱离了险境，接着又装疯卖傻，和寺庙的和尚打赌，成功帮村子免去了高利贷的利息和牛米钱。

其中扮演和尚的演员尤其出色，把口是心非，表面清高但内心贪婪演绎的活灵活现，台词也设计的相当精彩，各种双关语和谐音惹人发笑，再加上松之丸形象正面，事事料敌先机，布下层层语言陷阱，最后令和尚有苦说不出，只能独自咽下苦果，把“狂言”的幽默以及小民智慧表现得淋漓尽致，非常精彩。

但随后故事又急转直下，哪怕松之丸十分机智却也在村子里待不下去了，只能背井离乡，前往京都讨生活，不过路上又被两名低级武士抓了壮丁，让他负责背行李，不从就要一刀劈了他。

不料松之丸确实聪明，找到机会，借二人洗澡之时偷取了他们的刀甲，反过来威胁他们，迫使他们学狗叫、学鸡走、唱市井小曲、脱衣跳猴子舞，最后才顺利拿上钱逃走，令这两名低级武士同样有苦难言，引得观众一片哈哈笑声。

中途，还借两名低级武士之口，小小嘲笑了一把天皇的穷困潦倒，顺便还拿以前女天皇出征朝鲜半岛两年半，坐在石头上怀孕，回来生了小天皇的事来说笑。

对此观众们也没什么太大反应，这年头朝廷早就权威尽丧，拿来当当笑料，没人会害怕什么，毕竟原野就坐在上面，有问题也是剧院的问题，笑一笑怎么也不可能找他们的麻烦。

其后松之丸顺利抵达了京都，在一家米屋找到了工作，因为人聪明，很快得到了老板的欣赏，还被老板的胖女儿喜欢上了，但松之丸还惦记着自己的小青梅，准备过几年回去娶她，坚决不从，又闹出不少笑料。 ', ' ')